“谱写改革开放赞歌”
——用歌声为祖国服务的作曲家施光南
■郭克俭
2018年12月18日，在党中央、国务院表彰的100名“改革先锋”中，施光南以“谱写改革开放赞歌”成为唯一获此殊荣的作曲家。此时距他英年早逝已经过去了整整28个年头。虽然施光南的人生只有短短50个春秋，然其毕生创作的美妙动人旋律却一直回荡在人民心中，那一个个闪烁着时代强音的音符、一曲曲迸发着民族神韵的旋律，是其毕生心血与汗水的结晶。他用生命为祖国祝酒、用信念为人民放歌。
天才加勤奋。施光南祖籍浙江省金华市金东区源东乡叶村。1940年8月22日，施光南在抗战烽烟中诞生于重庆南山脚下。在那个风雨如磐的年代，身为革命家的父母遂以“光照南山”明志而名之。施光南自幼便显露出非凡的音乐才华，5岁就在懵懂之中唱出处女作《春天到了》，并因此获得了学校歌唱比赛二等奖。少年施光南在回家乡小学就读的短暂停留中，耳濡目染了地方丰富的民间音乐。新中国成立后，施光南随父母移居北京，上中学时显现出卓越的创作才华，《懒惰的杜尼亚》等歌曲成为当时颇受少年儿童喜爱的作品。
1957年，施光南进入中央音乐学院附中补习音乐基础课，两年后如愿升入本科主修作曲。大学期间，他把所见所闻所感都用五线谱记录下来，作品饱含新中国青年对社会生活的描摹、赞美和思索，洋溢着浓郁的民族民间地域风格色彩，女声小合唱《五好红花寄回家》在全军第三届文艺会演中获优秀奖，初步奠定了其创作个性气质。而取材于萧三编辑的《革命烈士诗抄》中六首诗作而创作的声乐套曲，是施光南对不同题材作品的新尝试，艺术歌曲体裁形式与传统戏曲唱腔、民歌音调有机融合，令人耳目一新，并在两年后被破例公开出版发行。以至于30年后，施光南的作曲主课老师苏夏教授仍赞叹他“的确是个天才加勤奋的人”，称这一作品无论在思想性、艺术性上都达到相当高的水平。在器乐作品创作方面，施光南同样不乏有益的探索，如小提琴曲《瑞丽江边》、钢琴小品、变奏曲及组曲等，弦乐四重奏《青春》以跃动的音符镌刻少年哲思，成为当时广播电台时常播放的保留曲目。1964年，施光南以钢琴与乐队《协奏曲》优异成绩毕业，进入天津歌舞剧院任专职音乐创作员。他远赴云南、新疆村寨调查搜集各族民歌，开启为人民放歌的精彩艺术人生。
成如容易却艰辛。1976年金秋十月，举国上下一片欢腾，亿万中华儿女敲锣打鼓、纵情欢歌，憧憬光辉前程。施光南眼里闪烁着耀眼的光芒，“急切地想要用音乐来表达这亿万人民所欢庆的胜利”，一曲激越豪迈、炽热深邃的《祝酒歌》应运而生。这首赞歌尽情抒发了人们欢庆胜利、激动喜悦的心情，唱之令人振奋，常常回响在神州大地，久久不能忘怀。
《祝酒歌》创作完成后，便是周恩来总理逝世一周年纪念日。当看到柯岩诗作《周总理，你在哪里》时，施光南爱不释手，眼含热泪地下定决心，“我要把它化成音乐，让心底的歌唱响遍神州大地”。他仅用一周时间便完成了独唱写作及合唱、乐队的编配和排练。1977年1月7日的纪念音乐会，震撼人心的旋律、催心裂胆的和声奔腾激荡，全曲唱完，剧场一片寂静，数秒后爆发出雷鸣般的掌声，经久不息。
两首作品大获成功后，施光南迎来了歌曲创作精品迭出、数量逾百的声乐丰收年。改革开放大幕初启，祖国大地焕发出勃勃生机，壮美的画卷、四化的愿景，点燃了施光南的创作激情，仅用一天时间，一曲清扬、明快、热情、绚烂且富有乡土风味、时代气息和青春激情的《在希望的田野上》跃然纸上。作品把中国民歌、戏曲的韵味和进行曲的节奏融合在一起，精妙妥帖地将北方的粗犷豪迈与南方的精巧俏丽有机融合；旋律跌宕起伏、韵味浓郁，赋予了“农村题材歌曲”时代气息，彰显着20世纪80年代新农村的时代风尚。2014年10月24日，我国探月飞行器搭载“中国音乐芯片”飞向太空，10首音乐作品中就选用了这首《在希望的田野上》。
施光南的歌曲创作体裁类型多种多样，题材范围十分广泛：旋律优美、家喻户晓的群众歌曲，如《在希望的田野上》《打起手鼓唱起歌》《假如你要认识我》等；雅俗共赏、耳熟能详的抒情歌曲，如《祝酒歌》《月光下的凤尾竹》《吐鲁番的葡萄熟了》等；格调清新、意蕴深沉的艺术歌曲，如《周总理，你在哪里》《生活是多么美丽》等；童真闪耀、童趣飞扬的少儿歌曲，如《我爱妈妈的眼睛》《假日的歌》等；声韵和谐、风格浓郁的合唱歌曲，如《在祖国大家庭里》，彰显了施光南用少数民族音乐的曲调铸牢中华民族共同体意识的艺术探索。此外，施光南还留有数以千计未公开发表的珍贵手稿。那些反复修改过的笔迹和折射着岁月印痕的谱纸，无声地诉说着“成如容易却艰辛”的创作真谛。
向艺术高峰发起冲锋。在施光南心中，一直深藏着一个挥之不去的歌剧梦，希望写出能够屹立于世界舞台、彰显民族精神的原创歌剧作品。1981年，适逢鲁迅先生诞辰100周年，为了表达对大文豪景仰之情，施光南应邀与王泉、韩伟合作创作完成原创抒情心理歌剧《伤逝》，由中国歌剧舞剧院搬上首都舞台，获得业内专家交口称赞，标志着施光南朝着他的艺术最高目标又迈进了非常坚实的步伐。
施光南来不及享受成功的喜悦，又在酝酿着争取早日实现期待了30多年的将郭沫若诗剧《屈原》改编为全唱型、史实性严肃大歌剧的艺术梦。他把全部精力都投入到歌剧《屈原》的创作中，以致突发脑出血，赍志以殁。《屈原》是施光南创作人生的“天鹅之作”，虽然他生前未能看到舞台剧的完整呈现，却为中国民族歌剧留下了一份弥足珍贵的艺术遗产。
早在高中时期，施光南就立下了“用歌声为祖国服务”的宏伟志向，他将个人创作提升到“满足人民群众多方面精神生活需要”的高度来不断鞭策自己，将写出好的歌曲作品视作“一项战斗任务，是影响、教育青年一代的有意义的工作”；渴望用高品位、高规格的音乐作品抢占艺术阵地、提高听众审美情趣、引领社会风尚，满足人民群众广泛、丰富的精神生活需求。他一生谱写了千余首不同题材、类型的歌曲，五部声乐套曲，两部歌剧，两部戏曲唱腔设计，五部电影音乐，一部芭蕾舞剧，两首小提琴独奏曲，一首钢琴协奏曲，一部管弦乐曲，一部弦乐四重奏等。这些催人奋进的歌声、激荡人心的乐曲在神州大地回响，在亿万华夏儿女心中铭刻，激励着我们在实现中华民族伟大复兴中国梦的伟大征程中一往无前、砥砺奋进。
（作者系浙江师范大学施光南音乐文化研究院院长）
